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188金宝搏app土山湾孤儿工艺院收养的孤儿约两千数百人,土山湾是中国西洋画的摇篮

来源:http://www.syakkin3.com 作者:188金宝搏app 时间:2019-12-31 03:21

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  水彩画是门比较年轻的艺术,从1715年传教士来华教授西画算起,传入中国恰好300年。1月23日2月8日,由文化部艺术司、青岛市人民政府、中国美术馆、中国美术家协会、中央美术学院主办的百年华彩中国水彩艺术研究展将在中国美术馆盛大举行。这次展览以学术研究展的形式,梳理水彩画传入中国以来的历史,阐明水彩艺术对近现代中国美术的影响以及面对中与西、古与今等问题所作出的时代选择。以20世纪以来的百年历史为研究重点,以各个时期的水彩代表作为主要展示内容,结合相关文献档案资料,构成水彩画在中国的历史叙事。水彩画这一对近现代中国美术产生重要影响的小画种,再次成为关注焦点。

现土山湾博物馆展示的土山湾画馆内景复原 高剑平 图

土山湾孤儿工艺院

  就水彩画而言以水为媒介调和颜料描绘涂画这一特性来理解,我们可以说水彩画是人类绘画史上最古老的画种之一。以水调色、以水和墨进行绘画是中国人的绘画传统,它属于以水为媒介调和颜料,从而达到艺术家创作的一种绘画形式。

土山湾画馆的绘画工具

徐咏青《波光峦影》,水彩画,1922年

  水彩新学与新式学堂同步兴办

160年前的土山湾画馆主持者以教代养的方式教会了中国孤儿自力更生,同时,也让画馆成为中国西画的发源地。上海美协副主席、美术史论家朱国荣前天在接受媒体专访时提出,土山湾画馆的曾经存在更像是一个遥远的母题,从它的身上,发端出后来在中国一统天下的写实主义风格。

从1864年至1903年这四十年间,土山湾孤儿工艺院收养的孤儿约两千数百人,平均每年收养约60人。而就是从这里,走出了一批上海洋画运动的早期拓荒者,他们不仅对中国近现代美术的发展产生了深远的影响,更为中西文化的交流迈出了坚实的步伐。

  1898年戊戌变法提出废科举、兴新学,促使我国的新学如雨后春笋般遍布各地。1902年,清政府颁布了《钦定学堂章程》,1903年又颁布了《奏定学堂章程》,都明确规定了在各级学堂开设水彩画课程作为图画课的一项重要内容,这标志着西方传统的绘画形式水彩画,开始进入中国的普遍教育领域。因此,水彩画教学在我国的开展是与新式学堂的兴办同步的。

土山湾画馆是中国西洋画的摇篮,但从宗教画的意义上来说,应该不是中国第一个引进宗教画形式之地吧?

或许,土山湾带给我们的不仅是一段西画东渐的历史,更是一段海派西洋画家如何通过自身不懈努力,为实现中国美术从古典形态转向现代形态而进行的变革运动的前夜历史。

  从1843年起上海辟为商埠后,清政府允许外国教会在中国自由传教。为扩大宗教宣传,有外籍教士和画家在中国进行过宗教教义和西方绘画及水彩画技术的传授,他们办起了各类学校和工艺场所,土山湾画馆就是上海徐家汇天主教堂于19世纪中叶开办的。土山湾画馆当时是土山工艺场的一部分。工艺场为配合宗教传播而制作圣像和工艺品;画馆专门培养绘画人才,当时的画馆主要传授木炭画、水彩画、油画等。画馆历经了80年左右的兴衰。从1907年该画馆出版的《绘画浅说》等书来看,其教学程序严格有序,大量的课堂作业以临摹历史上优秀的水彩画、油画等作品为主。

朱国荣:中国从明代开始,陆续有宗教画被传教士带入国门,起初,这不过是西方艺术形式的输入,而土山湾画馆是培养会作西画的人才。1852年由西班牙籍传教士范廷佐创立的土山湾绘画工作室,距今已有160周年。土山湾是中国西洋画的摇篮,是上海最早系统进行西方艺术教育的地方。尽管西方宗教题材绘画传入中国国门比土山湾画馆的建立来得还要早些,但是,土山湾画馆是西洋画正式在中国落地最重要最关键之地。

从最初雏形范廷佐董家渡的个人工作室,到徐家汇的“艺术学校”再到土山湾孤儿工艺院图画部,土山湾画馆由此掀开了中西文化艺术史上重要的一页,中国近代西洋画、镶嵌画、彩绘玻璃生产工艺、珂罗版印刷工艺和石印工艺等新工艺、新技术皆发源于此。同时,它的诞生也预示中国最早传授西画的学校出现,这里培养的学生亦成为较早系统掌握西方绘画技法的中国人。

  该画馆的建立有着明显的殖民主义的文化色彩,但其教学实践,对于当时中国的西洋绘画教学,起到了启蒙作用。土山湾画馆培养出了一批中国最早研习西画的画家,如周湘、徐泳青、丁悚、张充仁、杭樨英等。周湘、徐泳青等在土山湾画馆学成之后,开办了自己的画室,不仅为中国水彩画培养了许多重要的画家,他们自己也各自成为中国水彩画最早的开拓者之一。周湘曾出版过《水彩画二十四孝》图册,他所开设的画室在当时也具有一定的影响力,如刘海粟、马始光、丁悚、陈抱一等都曾受教于他的门下。徐泳青是中国早期具有较高成就的水彩画家,他对西洋画,尤其是对西洋水彩画有较深的理解,他开设了水彩画馆专门教授水彩画,对于西洋水彩画的研究与推广起到了积极的作用。

西方艺术先在上海生根,之后才是培养。虽然当时土山湾画馆最初建立不乏商业目的在创立之初时所考虑的就是,尽可能系统地培养出一批经过正统西画训练的人才大量绘制宣扬天主教教义宗教画圣像作品,以满足日益增长的需要,临摹的宗教画也可以买卖。但是对孤儿以教代养,这个想法至今还是值得推崇的,土山湾养孤儿,同时,也培养他们自力更生的技能。必须教这些孤儿学会西洋画技法,这也形成了中国西洋画的最早教育状态,特别对上海油画的影响。到后来出现的第一代西画家周湘、张聿光,西洋雕塑巨匠张充仁都是从土山湾发端。

正如万青力所言:“虽然,至迟在唐代初期,西洋画已经被欧洲基督教传教士带入中国,而在清代宫廷中的欧洲画家如郎世宁等,也曾向少数中国画家介绍过西洋画法;但是,如土山湾画馆正式教授中国孤儿西洋画和雕塑,并培养出人数众多的人才,可谓在中国历史上前所未有。”无疑,土山湾画馆是承载了前所未有的规模化传授西画技法的艺术机构。

  李铁夫是中国早期真正直接受过西方水彩画艺术教育的水彩画家,先后在美国、英国艺术学院深造,擅长水彩画、油画与雕塑。李铁夫对于中国水彩画的教育与传播的贡献主要来自他深厚的西洋水彩画的功底。他身后留下了大量优秀水彩画作品。李铁夫不仅是一位优秀的油画家,更是中国水彩画史上一位杰出的画家。

土山湾画馆对中国西画在哪些方面产生了深远的影响?

那么,土山湾画馆究竟直接或间接培养了哪些著名的海派西洋画家?

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朱国荣:大致有四个方面:一、开启了中国现代美术教育的形式。中国传统绘画的学习形式是以师徒关系,由师傅一人具体引导教育少量的徒弟,其理论不成系统性的教育,依靠师傅个人的感悟与经验。土山湾的教学方法是一种源自西方的学院式教育,由多位老师分别担任某一方面的教学,教学方法和理论与中国传统有很大的区别,是现代美术教育的启蒙。1909年,周湘在上海创办了中西图画函授学堂,与土山湾的关系密不可分,1910年他办了上海油画院,1912年创办了上海图画美术院,刘海粟参与其中,任副教务长,是为上海美专的雏形。

有我们耳熟能详的上海洋画运动的拓荒先锋徐咏青、张聿光,雕塑家张充仁等,徐悲鸿、刘海粟、陈抱一等西画家及中国近代广告画之父杭穉英也曾间接受到画馆的影响。可以说,土山湾画馆是中国近代文明进程中的一个典型代表。

二、土山湾画馆还推动了上海的,乃至中国的留学潮。因为土山湾的教育让这些学生了解了国外的美术面貌,与中国完全不一样,有其讲究科学的一面。于是,从土山湾出来的学生到外面留学了,20世纪初即1900-1920年,最初出国留学的大批人员都前往欧洲或者日本留学日本因为明治维新,受西画影响、接受西画比中国要早些;去欧洲则主要到法国学习。

在上海盛行开来的水彩画,可以说从徐咏青开始

三、引导当时的国人进行深入的西画研究工作。

被誉为“中国水彩画第一人”的徐咏青,就深受土山湾画馆的滋养。徐咏青,上海松江人,幼年时被土山湾孤儿工艺院收养,9岁随刘德斋习画。这刘德斋,是土山湾存续百年间执掌画馆时间最长、影响也最大的一位。而徐咏青正是刘德斋最喜爱的学生,刘曾单独为他授课,并安排他拜王安德为师学习油画。16岁徐咏青入土山湾印书馆,从事插图创作和装帧设计。

土山湾的同期出现了很多美术类杂志,最有名的是后来的上海美专校长刘海粟创办于1918年的《美术》杂志,当时刊登有新兴艺术介绍,也有艺术评论,提供了很多美育教育的方式,对西洋画进行深入研究,让更多喜欢美术的人提高对西洋画的认识。

徐咏青在水彩和油画方面造诣颇深,尤其精于水彩画。早在光绪、宣统年间,他就开始绘制水彩,因而胡怀琛认为“后来上海盛行的水彩画,可说是从徐氏起头”。一名署名“湘客”的作者在《观四马路源昌镜架号光影中国名胜画记》中评价徐咏青等人的画作“一如泰西画法,想画者必从照相画入手,故能有此活泼也。观其用笔,欲不甚工细,远视之又极神似。此惟泰西油画戏园布景画有此境地,不意水彩亦有此像之笔也”。这说明徐咏青的水彩画写实能力非常强,与油画效果近似。他还曾著有《水彩风景写生法》一书,该书是中国最早传授水彩画技法的著作之一。因此后来张充仁对徐咏青水彩画方面造诣有这样一这段中肯评价:“徐咏青早年在土山湾教会里学画艺,尽量从十九世纪末外国最好的画家的成就中汲取营养,又常和任伯年、吴昌硕等交往,对中国画体会得深,对外国水彩画理解得透,加上对中外理论的钻研,不怪在水彩画上有很高的艺术水平。”陈抱一在其《洋画运动过程略记》中也肯定了徐咏青“当时著名的洋画倾向作家之一”的地位。徐咏青还曾与郑曼陀合作过一段时间,将水彩画的技法运用到擦笔年画中,创作了具有商业美术性质的月份牌画。这种艺术的形成体现出洋画家极高的绘画造诣,月份牌画是海派西洋画的典型形式,而土山湾出身的徐咏青无疑在其形成以及促进海派艺术发展方面功不可没。

四、把西洋画的美术推向公众。

此外,在徐咏青主持上海商务印书馆图画部期间,培养了一批商业美术人才,如杭穉英、何逸梅、金梅生、金雪尘、戈湘岚、李泳森、鲁少飞、陈在新等。其中,杭穉英还以自己名字建立创作月份牌年画的 “穉英画室”,又培养了新一代以擦笔水彩画方法创作月份牌的画家。此后他还先后任职于多所美术学校教授西洋画,如爱国女学、图画美术院、中华美术专门学校、女子艺术师范等。徐咏青可谓是早期洋画教育活动家的典范。

土山湾的出现也引起大众的注意,土山湾的学生办了许多画展,其中也有个人画展,比如潘玉良的个展,这种展览形式与中国传统画的展示方式不一样。中国传统绘画的展示方式仅仅是几个好友之间的把玩,而面向公众的展览形式是从国外引进的,展览不再是小圈子的交流而是大众普及,普通老百姓也能看到美术作品。由此,美育一步步发端,土山湾的初始阶段很多做法引发后面的美术潮流,如果没有土山湾就没有周湘,不会有刊物、展览,这些都是留学回来的人带回来的。

张聿光的写生,占当年“中国唯一之美术自修书”三分之一

土山湾画馆传教士所教授的那些绘画技法,在当时,是不是处于世界艺术潮流的前锋?

张聿光(1885-1968)也是土山湾画馆走出的一位西画家,同时也是致力于西画在中国广泛传播的先行者。他是浙江绍兴人,长期居住上海。早年在土山湾画馆学习西画,练就了扎实的西画基础。张聿光致力将欧洲绘画技法融入中国的绘画传统,故将其在上海斜土路的画室命名为 “冶欧斋”,并自己取名为“冶欧斋主”。1904年,张聿光进入上海华美药房画照相布景,所作布景采用油绘和粉画二种形式。1905年,他前往宁波益智堂任图画教师,1907年回到上海,在中国青年会学堂任图画教员,1914年7月,张聿光被“图画美术院”聘定担任教务。因其享有极高的社会声誉,同年8月,他被聘为该院院长,成为继乌始光后“上海美术专科学校”校史上第二任院长。1928年起,张聿光还担任了新华艺专副校长、教授。综观他的一生,仅在西画教育事业上,前后就辛勤劳动有四十年之久了,对近代中国西画教育和人才的培养作出非常大的贡献。

朱国荣:土山湾传教士所教授的绘画技法范畴属于写实,是欧洲文艺复兴时期即中世纪的技法,教学题材都是毫无疑问的宗教题材。土山湾画馆的学员画人物肖像以临摹圣像为主,画得十分细腻、逼真,似乎能切身感受到那时有专业绘画技术的传教士是如何将西方具有科学性的解剖、透视、素描表现的技术规范一丝不苟地传授给画馆学徒。但是,当时在欧洲艺术潮流的主流是古典写实主义、浪漫主义、现实主义,印象派刚刚兴起,而土山湾沿袭的是西方14、15世纪的艺术创作手法。这也必须考虑到土山湾本身是个宗教机构,所以不可能教授刚刚开始兴起的印象派。而土山湾的这些孤儿后来到欧洲留学之时,印象派也有些过气,彼时是后印象派和现代派的天下,现代主义、表现主义都出现了,但因为孤儿们学的还是很扎实的古典主义的东西,受制于土山湾的影响对现代主义没什么感觉。他们可以不画宗教题材画,但技法上还是无法摆脱。

当然,张聿光的西画造诣也具有相当水准。他与刘海粟、丁悚二人合编美术自修书《铅画集》,共收入48幅写生作品,其中张聿光的就有16幅,这本在《美术》杂志第一期广告上写着“中国唯一之美术自修书”,虽然有夸张之嫌,但也足见这本画集的重要性,且张聿光作品能作为范本出版,也有力地说明其西画造诣水平。陈抱一也曾认为:“张氏的洋画作风,也曾经给上海方面有相当影响。”现法国国立博物馆、德国柏林艺术院均收藏有他的作品。

也就是说,古典写实主义在中国的统治,发端于土山湾?

东方艺人来欧洲研究,竞争不让人者,张充仁为第一次

朱国荣:从1864年到1934年这70年间,土山湾画馆经历了中国最剧烈的社会变革,作为一个宗教机构,它伴随着西学东渐,在西方资本主义政治、经济、军事侵略中国时,大量西方文化随之进入中国以及中国先进人物学习西方的历史进程中产生的。中国在19世纪末是比较喜欢接受科学,古典写实主义是接近科学分析的,而中国传统绘画抒发内心,西方表现主义与之相通,抒发内心是中国传统艺术的固有,但科学是中国正缺少的,从更多的背景上来说,当时中国在经济科学方面的知识都是缺乏的。

曾应邀为时任法国总统的密特朗塑像,也曾为邓小平同志塑像的张充仁则是土山湾画馆走出的另一位驰名中外的西画家。他4岁时入土山湾孤儿院,后入徐家汇类思小学从日籍校长田中德学画。1920年因土山湾画馆名额已满,次年经由田中德推荐进入土山湾孤儿院照相制版部,师从刘德斋的学生安敬斋学习绘画、摄影、照相制版和法语。在土山湾后人《章俊民老人访谈录》中有这样一段对话:

古典写实主义在中国的一统天下不是一个简单的过程,还有之后的许多政治因素,比如艺术为工农兵服务的口号,以及对后来的苏联社会主义现实主义的继承,因此只能说发端于土山湾。

问:画馆老师有没有提起过一些过去的出名的学生呢?

土山湾绘画,与几乎同时期的广州十三行贸易画,应该怎么比较?

:我们在图画间的时候一直说起张充仁的。我们认他是我们的老祖宗,一直把他拿出来说的。就是说那个时候是把他作为榜样的:同样土山湾出来,人家已经这么有名了。他当时已经去比利时了。

朱国荣:土山湾首先有题材上的局限。贸易油画更接近欧洲16、17世纪的油画,在画风上还先进些,走在土山湾的前面。广州十三行有最早的风景画,十分细致,比较明亮,而土山湾的油画比较灰暗、宗教气氛浓重。两者都是用于销售的画作,土山湾也是用于商业销售,可能最早是运到外国,到后来是在当地销售,后来中国的天主教堂内部悬挂的画作都从印刷品改成了真正的宗教油画。

从对话中,可以发现张充仁在土山湾后辈心里的地位以及其在艺术上的成就。其实他在土山湾画馆学油画期间,曾得到徐咏青的赞赏,安敬斋看到后便拿来徐家汇天主教耶稣会历任院长神父像,要求他画成24英寸的肖像油画,连同徐家汇老天文台一张,共绘制二十幅。后来这批作品被外籍修士称赞有意大利文艺复兴时期拉斐尔风格。

土山湾当时的美术教育手法是临摹,现在也是。

凡事预则立,不预则废。正是由于在土山湾打下的绘画基础与流利的法语,才使张充仁1931年9月来到法国马赛,翌月顺利考入比利时布鲁塞尔皇家美术学院油画高级班,师从院长巴斯天教授。在求学期间,张充仁以优异的成就获得时任比利时教育部长的赞誉“东方艺人之来欧洲研究,能竞争不让人者,实为第一次”,并被当地《晚报》和《晚报画报》详加报道。1932年暑假后,他跟随隆波教授学习雕塑。1936年张充仁学成归国,回国后他首先拜访了时年96岁的马相伯,马相伯出面为张充仁举办了一次欢迎会,会上还建议他开一次展览会,借此契机,马相伯、蔡元培、徐悲鸿以及比利时驻华公使纪佑穆等在上海环龙路“法文学会”举办了“张充仁归国展览会”,展出其水彩、油画、素描等70幅,雕塑作品十多件。展览期间观众达上万人次,很多人想拜他为师,这也为其创办“充仁画室”造了声势并扩大了社会影响力。

朱国荣:土山湾画馆的学徒是根据印刷品作画,他们无法看到原作,而临摹是学习美术的好方法,到目前,美术教育的教育手段也是临摹。当时临摹是迫不得已,当时的学习就是复制没有创作,目的是培养宗教艺术人才,谈不上多少自由创作。复制就是临摹,临摹就是复制,手段是一致的。临摹是当时可能用到的全部的方式,现在还有写生呢。

土山湾画馆甚至影响海派国画家,比如任伯年

编辑:李洪雷

中国近代广告画之父杭穉英师从土山湾画馆走出的洋画家徐咏青,因此他是间接受到土山湾画馆影响的代表人物之一。1913年杭穉英随父来沪,出于对绘画的热爱报考了商务印书馆图画部并顺利被录取。当时的图画部由徐咏青主持,由于徐咏青本人擅长水彩画,又精月份牌画,对还是练习生的杭穉英起了追随仿效的作用。在这里,杭穉英接受系统的西画技法,练就了扎实的水彩画和素描功底,还汲取西洋画和国画两种绘画形式所长,成就了他革新擦笔水彩画技法并成为“杭派”艺术风格的月份牌画大家。

土山湾画馆的洋画家甚至还影响了海派国画家,比如任伯年。沈之瑜在《关于任伯年的新史料》一文中说:“他有一个朋友叫刘德斋,是当时上海天主教会在徐家汇土山湾所办图画馆的主任。两人往来很密。刘的西洋画素描基础很厚,对任伯年的素养有一定影响,任每当外出,必备一手折,见有可取之景物,即以为铅笔勾录,这种铅笔速写的方法习惯,与刘的交往不无关系。”张充仁也曾回忆说:“据我了解,任伯年的写生能力很强,是和他曾用‘3B’铅笔学过素描有关系的。他的铅笔是从刘德斋处拿来的。当时中国一般人还不知道用铅笔,他还曾画过裸体模特儿的写生。”沈之瑜与张充仁的说法不约而同地证实了刘德斋与任伯年有较密切的关系,我们也能在任伯年没骨法的作品中寻迹到西方水彩画的影响。

对于这个初创“在前清道光二十九初堂在沪南,继而迁至距徐家汇约十余里之蔡家湾。……同治三年始再迁至土山湾而定居矣”的只能容纳孤儿“留堂工作”而设立的美术工场,历经以主要负责人范廷佐、马义谷、艾而梅、陆伯都、刘德斋等为中心的若干发展时期,最终真正实现了范廷佐最初的梦想,即在中国开办一所专门培养绘画和雕塑人才的学校,从而培养出一批和他一样热爱艺术的学生。1949年,随着外籍传教士的大量离开,土山湾画馆的业务量不断萎缩。1958年,画馆正式并入上海五华伞厂,也宣告土山湾画馆正式退出历史舞台。

历史是已画上句号的过去,史学是永无止境的远航。虽然土山湾画馆的辉煌一页已翻过,但是,徐蔚南曾感慨“以上海而论,有一美术工艺之工场焉,而国人竟茫然无所知,岂不甚怪”的现象随着更多文献的公布和研究的深入,受到越来越多人的关注,由此为我们重新构架起超越时空的桥梁并进行交流。

或许,土山湾带给我们的不仅是一段西画东渐的历史,更是一段海派西洋画家如何通过自身不懈努力,为实现中国美术从古典形态转向现代形态而进行的变革运动的前夜历史,而土山湾画馆正是对中国西画的兴盛起到了重要的铺垫和传承的作用。正如徐悲鸿在重庆撰文回顾中国洋画运动时写道:“至天主教之入中国,上海徐家汇亦其根据地之一也。中西文化之沟通,该处曾有极其珍贵之贡献。土山湾亦有习画之所,盖中国西洋画之摇篮也。”虽言过其实,但足以肯定土山湾画馆在中西文化交流中的地位。

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